مهارت‌ ها و ابزارهایی که هر طراح گرافیک باید با آن آشنا شود

شیرجه زدن در استخر طراحی گرافیک، طراحی رابط کاربری و تجربه کاربری می‌ تواند استرس زا باشد. کار شما در ابتدا ممکن است به عنوان یک تازه کار خوب نباشد. اما می‌ توانید با تعیین اهداف کوچک، مشخص و با پشتکار  خلاقیت خود را بیشتر کنید و به اهداف خود در این زمینه برسید. چه شما لوگو، ست اداری، پوستر، کتاب، وب سایت و یا اپلیکیشن های تلفن همراه طراحی می کنید یا اینکه می خواهید شروع به یادگیری کنید، بهتر است با مهارت ها و ابزارهای طراحی گرافیک که در ادامه راجب آن صحبت خواهیم کرد، آشنا شوید.

در این مقاله نکات برجسته ای در مورد مهارت ها و ابزار های طراحی گرافیک ذکر شده است که با مطالعه و تمرین این مهارت ها متوجه پیشرفت هایی خواهید شد. برای شروع ممکن است که در آن احساس ضعف کنید ولی با پشتکار اعتماد به نفس لازم را پیدا خواهید کرد و به هدف خود خواهید رسید.

مرحله اولیه طراحی

در مقایسه با کاغذ و مداد، ماوس و صفحه ‌کلید انعطاف ناپذیرتر هستند. مزیت اولیه استفاده از کاغذ و مداد توانایی طراحی ایده‌های خود قبل از دیجیتال سازی است. در مورد جزئیات کمتر نگرانید و بیشتر حواس خود را معطوف به ایده ای که در ذهن دارید، می کنید.

طراحی موانع کمتری بین مغز شما و خروجی نهایی دارد. در یک کامپیوتر شما باید مهارت‌های لازم با کار با کیبورد و ماوس و نرم افزار های گرافیکی را داشته باشید، بفهمید از چه برنامه‌ ای استفاده کنید، و سپس آن برنامه را یاد بگیرید و ایده خود را بسازید. همه ما از زمان مدرسه از مداد استفاده کرده ‌ایم، بنابراین با نحوه کار با آن‌ آشنا هستیم.

اما برخی از طراحان به شدت یادگیری طراحی را رد می‌ کنند و در بسیاری از موارد کار طراحی آن‌ها همچنان عالی به نظر می‌ رسد. اما یک تقسیم کننده مشترک بین طراحان که هر دو طرح آنالوگ و دیجیتال را می‌ شناسند، این است که هر دو واسطه یکدیگر را تغذیه می کنند.

بنابراین در حالی که شما ممکن است نیاز نداشته باشید اصول طراحی را یاد بگیرید، اما اگر آن را انجام دهید من تضمین می‌ کنم که کار شما به طور چشمگیری بهبود خواهد یافت.

مهارت ها و ابزارهای طراحی گرافیک

خوب تا اینجا راجب مرحله اولیه طراحی صحبت کردیم و در ادامه میخواهیم به ترتیب مهارت ها و ابزاری کاربردی در زمینه طراحی گرافیک را معرفی کنیم.

برنامه‌های پیکسل و برداری

محبوب‌ترین نرم‌افزار در این زمینه، Adobe’s Creative Suite است. در حالیکه تمرکز طراحان در درجه اول بر روی فتوشاپ و ایلستریتور (ایلاستریتور) است. از فتوشاپ برای کار پیکسل/ بیت مپ استفاده می شود و استفاده از ایلستریتور برای طرح های برداری است. یادگیری هر دو برنامه می‌ تواند به شما یک برتری در بازار کار طراحی و توانایی کار در پروژه‌های مختلف بدهد.

اما نکته ای در مورد تخصصی سازی وجود دارد. به عنوان مثال، یک طراح گرافیک باید بداند که چگونه تصاویر برداری و گرافیک پیکسل را ایجاد کند. در مورد اثرات کوچک پیکسل یا پس ‌زمینه کاشی کاری مانند یک الگوی جین، چسباندن، دوخت، و دیگر بافت‌های مشابه فکر کنید.

اگر در ابتدای کار هستید، بهتر است که فقط روی یک برنامه تمرکز کنید. نرم‌افزاری یاد بگیرید که به شما اجازه می ‌دهد هر چیزی را که به انجام آن علاقمند هستید ایجاد کنید. ویرایش عکس برای تبلیغات و یا مجلاتت یک کار فتوشاپی است. پویانمایی SVG برای پخش در وب در محدوده کاری ایلستریتور است.

این نکته لزوما مهم نیست که شما چه نرم افزاری را انتخاب می‌کنید، بلکه این است که شما نرم‌افزار مورد نظر خود را انتخاب کرده و اطمینان حاصل کنید که می‌توانید هر چیزی را که مشتریان ممکن است درخواست کنند، بسازید.

برای آشنایی بیشتر با پیکسل و وکتور مقاله تفاوت پیکسل و وکتور را بخوانید.

تایپوگرافی هارمونیک

طراحان حروف و خوشنویسان علاقه شدیدی به متن دارند. بسیاری از طراحان انتخاب می ‌کنند که در تایپوگرافی تخصص داشته باشند و اوقات خود را صرف جلوه دادن به متن می کنند. اما نیازی نیست که یک متخصص باشید تا بتوانید طرح typefaces و typographic را درک کنید.

یک مهارت که ارزش یادگیری دارد این است که چگونه فونت‌های مختلف را با هم ترکیب کنیم. این شامل یافتن typefaces و تعیین این است که کدام یک از آن‌ها در هر پروژه خاصی بهتر به نظر می‌رسند. هر پروژه طراحی به معنای انتقال یک پیام منحصر به فرد است، که اغلب به تایپوگرافی بزرگ وابسته است.

بخش دیگری از این مهارت ها، یادگیری در مورد گزینه‌ها برای حروف سفارشی است. اندازه، فاصله ‌گذاری و ارتفاع خط همه متغیرهایی هستند که در چگونگی نمایش متن ایفای نقش می ‌کنند.

طراحان که واقعا می‌خواهند در مورد تایپوگرافی یاد بگیرند ممکن است از تفکر در مورد حروف لذت ببرند. این اصول typographic را به همراه ایده‌هایی در مورد ساختار شبکه و طرح محتوی پوشش می‌ دهد.

تایپوگرافیی امروزه به عنوان یکی از مهارت ها و ابزارهای طراحی گرافیک به خصوص در طراحی لوگو بسیار استفاده می گردد.

جابجایی و تطبیق رنگ

تطبیق رنگ و روانشناسی رنگ نسبتا در همه جا حضور دارد و این رنگ است که به طرح شما جلوه می دهد و آن را برجسته می کند. البته این بدین معنی نیست که از هرنگی که دلمان می خواهد بدون قاعده و اصول استفاده کنیم. از لوگو گرفته تا پوستر، وب سایت‌ها و بسته‌های محصول از رنگ بندی های خاص خودشان استفاده می کنند.

توانایی سازماندهی یک الگوی رنگ بزرگ با تمرین به وجود می آید. همچنین می‌ توانید با نگاه به طرح‌های دیگر و حتی ایجاد جابجایی، یک کتابخانه از ایده‌ها بسازید. این یک استراتژی قابل ‌استفاده مجدد عالی است، اما در نهایت شما می‌خواهید نحوه انتخاب رنگ‌های خودتان را یاد بگیرید.

کافی است یک رنگ پایه وارد کنید و یکی از حالت‌های مختلف رنگ را انتخاب کنید. Paletton مجموعه ‌ای از رنگ‌های تطبیق و رنگ‌های اختیاری دیگر را که می توان در یک موضوع به کار برد را به عنوان خروجی خواهد داد.

برای آشنایی بیشتر با سیستم های رنگی مقاله سیستم رنگی RGB و CMYK را بخوانید.

آرایش ترکیبی

هر دو طراحان چاپ و هم دیجیتالی به دانش ترکیب نیاز دارند. این موضوع می ‌تواند به طور ضمنی برای مطالعه طراحان بزرگ دیگر جذب شود، اما برای برخی نیز یادگیری در مورد ترکیب‌ بندی و نحوه کار آن مفید است.

به طور کلی هر طراحی به معنی انتقال حالت خاص، لحن یا پیام است. ترکیب ‌بندی آن چیزی است که شما با نگاه به کل طراحی متوجه می شوید. همه چیز را از ریتم، تعادل و روابط قابل ‌توجه در نظر می‌ گیرد.

بهترین نصیحتی که می ‌توانم به شما بکنم این است که در تمام اوقات ترکیب ‌بندی را در ذهن خود نگه دارید. به قطعات کوچک ‌تر فکر کنید، اما همچنین نحوه تاثیر آن‌ها بر تصویر بزرگ ‌تر را نیز در نظر بگیرید. مثال‌هایی را از طراحان مورد نظر خود مطالعه کنید و یک پوشه از الهامات طراحی داشته باشید. اغلب به عقب نگاه کنید و حتی سعی کنید آثار مشابهی ایجاد کنید تا ببینید چگونه ترکیب ‌بندی در مراحل مختلف کنار هم قرار می‌گیرد.

تمرین و پشتکار باعث موفیت شما می شود.

من برای اولین بار این عبارت را در حین مطالعه هنر شنیدم و به نظر می‌رسد که برای همه زمینه‌ها قابل‌استفاده است. طراحی گرافیک آسان نیست اما با تمرین و پشتکار می‌تواند ساده ‌تر شود. تمرین و پیشتکار باعث ایجاد خلاقیت در ذهن و رسیدن شما به اهدافتان می شود.

فهرست ترفند ها و امکانات طراحی گرافیک می تواند به شما دید بهتری به طراحی گرافیک بدهد و با تلاش در یادگیری و تمرین آن ها شما را برای پیشبرد بهتر پروژه هایتان یاری می کند.

منابع

envato